Recensie: Beats


Het is belangrijk als recensent je eigen positie in vraag te stellen, wordt gezegd. Bij dezen: ik ben studente en zeul dus elke vrijdag een sleurende vermoeidheid mee. De vrijdag waarop de vertoning van Beats plaatsvond, was geen uitzondering. Bombastische verwachtingen vergezelden me in de - overigens koude - cinemazaal. Het ging een energiebom worden, toeschouwers zouden…

Oor­spronke­lijk gepub­liceerd op 1/11/2019 – 21:04 door Six­tine Bérard

Dit artikel werdt oor­pronke­lijk gepub­liceerd op de oude Scham­per site. Toen deze uit gebruik werd genomen, wer­den alle artikels overgezet.

Het begon nochtans goed, hele­maal in medias res: de twee hoofd­per­son­ages lat­en het beeld op en neer sprin­gen op een “sound(s) whol­ly or pre­dom­i­nant­ly char­ac­terised by the emis­sion of a suc­ces­sion of repet­i­tive beats”. Haarscherp intro­duceert de scène de hoofdthe­matieken: de Pub­lic Order Act (waaruit de citatie uit afkom­stig is) die begin jaren 90 voor een stam­p­end protest zorgde in het Verenigd Koninkrijk, vriend­schap in tij­den van sociale ongelijkheid, het schuren tussen fam­i­lie en puberteit.

 

 

Het is niet de enige sterke scène van deze com­ing of age film: nog nooit voelde de ver­film­ing van een trip zo dicht. Door een heel snelle opvol­ging van onafge­maak­te, smeltende ele­menten, begin je te twi­jfe­len aan wat er in je pop­corn zat. Ook de sub­tiliteit waarmee de broze relatie tussen de moed­er en John­no (Chris­t­ian Orte­ga) wordt afge­beeld, is een sterk staalt­je ver­filmde authen­tieke moed­er-zoon relatie.

De prangende nood aan harde stamp­muziek werd dan weer pijn­lijk niet ingelost. Daar zit­ten maar een schamele minuten aan, waar­door je begint te denken dat de Pub­lic Order Act ook werd toegepast op de film. De euforie en over­weldigende energie waarop raves ste­unen, wor­den met moeite ver­taald op het scherm.

 

 

Sim­plis­tisch gesteld is ‘Beats’ een filmkind van Ken Loach en The Prodi­gy, waar­bij ‘Beats’ de gevoelige benader­ing van sociale kwest­ies (van Loach) en de bars­tende muzikale rev­o­lu­tie (van The Prodi­gy) mist. De ruwheid van armoede is de hele film latent aan­wezig, maar wordt onzicht­baar gemaakt. Een choco­lade­taart zon­der choco­lade.

Nu, de taart was te eten. Meer nog, soms smaak­te het: het ver­haal zit erg goed in elka­ar, maakt weinig gevaar­lijke bocht­en naar pathetiek en onre­al­is­tis­che ver­houdin­gen. Het is een del­i­cate ver­film­ing van een vriend­schap in tij­den van tur­bu­len­tie. Maar net zoals rave cul­ture schu­urt en botst tegen geves­tigde nor­men en waar­den, zou een extra rebelse pil de film deugd hebben gedaan. Het was te braaf, miste grain (let­ter­lijk, het zwart-wit gebruik was onin­ter­es­sant en erg glad) en stu­i­ter­de te weinig.