Recensie: Mary Shelley


Frankensteins monster is zo'n cultuuricoon dat het beeld van de groene man met bouten in zijn nek herkenbaar is over heel de wereld. Minder bekend is het verhaal van de schepper van Frankenstein zelf: Mary Shelley. De recente film van Haifaa Al-Mansour brengt hier verandering in.

Oor­spronke­lijk gepub­liceerd op 10/10/2018 – 15:04 door Daan Van Cauwen­ber­geNicky Van­degh­in­ste

Dit artikel werdt oor­pronke­lijk gepub­liceerd op de oude Scham­per site. Toen deze uit gebruik werd genomen, wer­den alle artikels overgezet.

Het lev­en van Mary Shel­ley, de negen­tiende-eeuwse auteur van onder andere Franken­stein: or, The Mod­ern Prometheus, wordt op een bepaald moment erg mooi samengevat door haar vad­er, William Gold­win. “It was her pas­sion that drove your moth­er, Mary, but it was that same pas­sion that tore her apart.” Deze woor­den, die een waarschuwing moesten zijn voor de jonge schri­jf­ster, bieden een accu­rate beschri­jv­ing van de stand­vastige vrouw.

Mary Shel­ley

Mary Shel­ley is de ide­ale film voor iedere boekengek met een roman­tisch kan­t­je. De film is het vic­to­ri­aanse, intel­lectuele equiv­a­lent van Infin­i­ty War, waar onder andere Lord Byron, William Gold­win en Per­cy Bysshe Shel­ley de revue passeren. Maar het bli­jft niet bij een blind afrate­len van een hoeveel­heid bek­ende namen, de film toont ook door mid­del van een hoop slimme shots en spitsvondi­ge one­lin­ers de inhoud van deze denkers meester te zijn. En de rode draad doorheen de ideeën van deze denkers vormt dan ook de rode draad doorheen de film: romantiek.

De eerste link met de romantiek lijkt erg vanzelf­sprek­end, de film is namelijk een liefdesver­haal. Dat zou alleszins de meest voor de hand liggende link zijn in de heden­daagse beteke­nis van het woord ‘romantiek’. Maar Shel­ley schreef uit­er­aard geen liefdesver­halen, maar hor­rorver­halen of Goth­ic Nov­els zoals deze toen bek­end ston­den. Die hor­rorver­halen kaderen zich veel beter in het idee van de romantiek als stro­ming. Maar om dat hele­maal te kun­nen appre­ciëren moet je de geschiede­nis van de Britse lit­er­atu­ur ken­nen.

In de acht­tiende eeuw werd het Verenigd Koninkrijk geplaagd door zoge­naamde ver­licht­ingsro­mans. Dat zijn boeken die de waar­den van de ver­licht­ing wilden omzetten tot een ver­teer­baar ver­haal. Per­son­ages in deze werken waren ration­eel, vin­d­in­grijk, pro­gressief, opti­mistisch en over het alge­meen echte mod­el­burg­ers. Denk zo maar aan ver­halen als ‘Robin­son Cru­soe’. De romantiek was een tegen­re­ac­tie op dat naïeve vooruit­gang­sop­ti­misme van de ver­licht­ing. In deze beweg­ing wou men niet op zoek gaan naar de ide­ale mens, maar naar de authen­tieke mens in het kiel­zog van filosofen als Jean-Jacques Rousseau. Waar de ver­licht­ing ration­eel was, daar was de romantiek emo­tion­eel. Waar de ver­licht­ing zei dat alles goed zou komen, zag de romantiek de tragedie van onze lev­ens.

Geen enkel per­son­age belichaamt deze scep­sis zo volledig als Franken­steins mon­ster, een door de vooruit­gang gecreëerd mon­ster. En net zoals haar mon­ster, zo argu­menteert de film, belichaamt ook Shel­ley alle kwaliteit­en van de ver­licht­ing. Haar hele lev­en is een zoek­tocht naar authen­ticiteit en doorheen heel de film klinkt dan ook de onu­it­ge­spro­ken vraag van het hoof­drolper­son­age: “Is dit wie ik wil zijn?”

De film is echter niet zomaar een sim­pele lofzang op de romantiek. Door mid­del van het per­son­age van Shel­ley wor­den er een paar serieuze vagen gesteld bij de roman­tis­che zoek­tocht naar authen­ticiteit. Shel­leys oud­ers, Mary Woll­stonecraft en William Gold­win, grond­leg­gers van respec­tievelijk het mod­erne fem­i­nisme en anar­chisme, bieden een aan­ge­naam tegengewicht tegen het uit­bundi­ge hedo­nisme van de dichters. Je vol­gt haar ver­haal en voelt de hele weg met haar mee. Waar je in het begin nog een giechel laat ontsnap­pen voor de avances van Per­cy, wordt je lat­er ook meegesleept in haar melan­cholie. Slimme edit­ing-beslissin­gen bren­gen haar bewee­gre­de­nen naar voren zon­der ze let­ter­lijk te moeten ver­tal­en in haar dialoog of andere gebeurtenis­sen. Ook het spel van licht en kleur door de cin­e­matografen dom­pelt je hele­maal onder in de gure en melan­cholis­che sfeer van de romantiek in Schot­land en Lon­den. 

Wie het aan­durft deze film te kijken zal door het bril­jante acteer­w­erk van Elle Fan­ning (Mary Shel­ley) meegenomen wor­den in haar zoek­tocht. Boven­di­en heeft ze een kwaliteitsvolle tegen­spel­er gevon­den in Dou­glas Booth, die na Pride and Prej­u­dice and Zom­bies een herkans­ing heeft gekre­gen op de kos­tu­um­dra­ma’s, die hij met bei­de han­den gegrepen heeft. Waarschi­jn­lijk zullen andere kijk­ers, net zoals wij, een avon­tu­ur vol emotie en reflec­tie ont­dekken.

Mary en Per­cy Shel­ley