Recensie: Close


Met een ex aequo op het Filmfestival van Cannes won 'Close' van Lukas Dhont een van de twee Grand Prix. Een unicum in Cannes, maar vertaalt zich dat ook in een goeie film?

Oor­spronke­lijk gepub­liceerd op 13/10/2022 – 10:21 door Keanu Col­paert

Dit artikel werdt oor­pronke­lijk gepub­liceerd op de oude Scham­per site. Toen deze uit gebruik werd genomen, wer­den alle artikels overgezet.

Het antwo­ord is duidelijk: ja, eigen­lijk wel. Zoals we gewend zijn van Dhont is ook deze film geen opbeurende kome­die, maar veeleer een cathar­tis­che reis doorheen jeugdvriend­schap­pen en ver­lies. De film draait rond de schi­jn­baar onbreek­bare en intense vriend­schap tussen twee jon­gens, Leo en Remi. Deze vriend­schap wordt in het eerste bedri­jf van de film geportret­teerd als een zorgeloze zomer vol warmte en heer­lijke onbe­zon­nen­heid. Eens de zomer echter ten einde loopt, komt voor bei­den de con­frontatie met de mid­del­bare school, waar dergelijke hechte ban­den al snel in vraag wor­den gesteld.

De film weet de kijk­er zo mee te sleuren in een rit vol uitda­gende en com­plexe emoties tussen bei­de per­son­ages, dewelke echter snel ontspoort in een uiterst pijn­lijk en real­is­tisch portret van ver­ant­wo­ordelijkheid. Als film­tove­naar met belicht­ing en com­posi­tie weet Dhont een ver­haal vol liefde, warmte en – onver­mi­jdelijk – pijn te creëren. Een film die de kijk­er een soort onverzadig­bare leegte laat ervaren. Anders uitge­drukt: een aan­rad­er voor iedereen die de nood voelt om zijn ziel eens grondig te spoe­len met tra­nen.